Attirée par la magnifique illustration de couverture, j’ai emprunté à la médiathèque Lubie de Frédéric Clément (éd. Albin Michel Jeunesse, 2012), un album jeunesse à partir de 8 ans et sous-titré Le peintre des fleurs et son grain de folie. L’auteur-illustrateur s’inspire de la vie du peintre flamand, Jan Brueghel (1568/1625).
Orphelin depuis ses 10 ans et élevé par sa grand-mère qui l’initie à l’aquarelle, le jeune peintre arrive enfin, en ce début du XVIIe siècle, à vivre de son art, son talent désormais reconnu comme ce fut le cas auparavant pour son père, l’illustre peintre Pieter Brueghel. Il se remémore alors les années passées au cours desquelles il n’arrivait pas à vendre ses peintures et à trouver les bons pigments de couleur à utiliser pour ses natures mortes, en particulier le rouge.
En effet, chaque année, à son anniversaire et aux premiers coquelicots de l’été, Lubie, une petite démone revient le hanter et le pousse à utiliser le pot de peinture rouge « sang-dragon » offert par son défunt père. Mais à chaque fois, Jan utilise un autre rouge, bien trop fade, acheté auprès de la petite marchande de couleurs du tableau de son père, Jeux d’enfants (1560). Et si seul le rouge « sang-dragon » permettait de faire exploser le talent du peintre – son petit grain de folie?
Il y est question de création artistique, de tâtonnement et de persévérance du peintre dans son processus créatif, en particulier du choix de la couleur utilisée et de la difficulté de Jan Brueghel de trouver sa propre cohérence artistique et de se démarquer de son héritage paternel. Lubie, la petite démone, personnifie à merveille ce souffle créatif en murmurant à l’oreille du peintre et en le poussant dans ses derniers retranchements pour produire une œuvre d’art.
J’ai bien apprécié les illustrations – mélange de photographies de Vincent Tessier, de peintures à l’huile et de mises en scène avec des petits objets comme des fleurs ou fruits séchés, insectes morts ou bien encore pigments de couleur… Frédéric Clément a reproduit avec poésie et minutie la peinture baroque flamande, en particulier les natures mortes de fleurs du XVIIe siècle. Il se dégage des illustrations à la fois une austérité et une poésie fantasque dans un jeu d’ombres et de lumières captivant. Un très bon moment de lecture!
Participation #82 Challenge Le tour du monde en 80 livres de Bidib #France
J’avais lu à l’automne 2021 Hana au temps des tulipes de Deborah Noyes et Bagram Ibatoulline (éd. Gautier-Languereau, 2004, 29 pages), un album jeunesse à partir de 5/6 ans. Hana aime s’amuser avec son père. Mais ce dernier n’a plus de temps à lui consacrer quand vient le temps des tulipes au point d’en être malade. L’amour de la petite fille et la complicité d’un ami de la famille, Rembrandt permettront-ils de soigner son père?
Il y est question de relation père/fille, du commerce des tulipes et de choix de vie. Après l’histoire, il y a une note de l’autrice nous la remettant dans le contexte historique avec la fièvre des tulipes entre 1634 et 1637, les commerçant hollandais spéculant sur le cours de la tulipe, quitte à faire faillite. Les illustrations de Bagram Ibatoulline rappelle le style de Rembrandt, peintre et graveur néerlandais du XVIIe siècle. Un très bon moment de lecture!
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